با زبان نرم و تلخ، Drive My Car یک درام کوبنده است که شبیه هیچ فیلم دیگری نیست. این فیلم محصول 2021 به کارگردانی و نویسندگی مشترک ریوسوکه هاماگوچی، داستان از دست دادن عظیم یک مرد و جاده ای است که او باید به عنوان کسی که پشت سر گذاشته است، طی کند. فیلم هاماگوچی متعالی است و بیننده را دعوت می‌کند تا در رویدادهای روی صفحه دخیل باشد. این درام ژاپنی بسیار زیبا، تماشاگران را به سفری فراموش نشدنی در کنار قهرمان داستان یوسوکه کافوکو (هیدتوشی نیشیجیما) می‌برد و در تجربیات او از عشق، از دست دادن و پذیرش سهیم می‌شود. با مجله سرگرمی پلیرشاپ مگ همراه شوید تا به نقد فیلم Drive My Car بپردازیم!
نقد فیلم Drive My Car: درامی تلخ
Drive My Car فیلمی جذاب است که داستانی غیر متعارف از خویشاوندی و خودیابی را روایت می‌کند. فیلمنامه بر اساس داستان کوتاه هاروکی موراکامی به همین نام از مجموعه مردان بدون زنان او ساخته شده است. قهرمان داستان یوسوکه کافوکو بازیگر و کارگردان تئاتر است، احتمالاً اشاره ای به فرانتس کافکا دارد (موراکامی همچنین رمان کافکا در ساحل را نوشته است که اشاره آشکارتری به نویسنده تأثیرگذار است). یوسوکه یک هنرمند شکنجه شده است. او درد خود را به هنر خود منتقل می‌کند و نمایشنامه های غم انگیزی مانند «در انتظار گودو» اثر ساموئل بکت و «دایی وانیا» اثر آنتون چخوف را تولید و بازی می‌کند. با این حال، او در طول زندگی کاملاً مضطرب و رواقی می‌گذرد تا جایی که از دنیای اطرافش جدا می‌شود.
در ابتدای نقد فیلم Drive My Car، به ضربات معمولی یک درام مبتنی بر ازدواج می‌رسیم. یوسوکه عاشق همسرش اوتو (ریکا کیریشیما) است، اما این دو از نظر عاطفی از هم دور هستند. آنها چند سال پیش دختر کوچک خود را از دست دادند که ممکن است باعث شکاف اولیه در روابط آنها شده باشد. با این حال، مشکلات آنها به دلیل عدم مشارکت یوسوکه بدتر می‌شود. درست همانطور که به نظر می‌رسد طرح داستان برای تحمیل نوعی رویارویی دراماتیک بین زن و شوهر آماده است، اوتو به طور ناگهانی می‌میرد و فیلم واقعاً شروع می‌شود. Drive My Car تصویری دراماتیک از فروپاشی ازدواج نیست. این بازتابی جدی در غم و اندوه و هویت است.
مسیر این فیلم چه هدفی دارد؟
با وجود زمان سه ساعته، فیلم Drive My Car هرگز بیش از حد، نفخ یا کشیده نمی‌شود و این موضوع در نقد آن نکته ای بسیار مثبت می‌باشد. این فیلم مانند یک رانندگی طولانی و راحت عصر، مخاطب را در حالتی آرام قرار می‌دهد که در آن زمان احساس می‌کند که در فیلم غرق شده است. پایان فیلم پایانی تقریباً ناگهانی به سفری رویایی و دردناک است. دو سال پس از مرگ اوتو، یوسوکه روح خویشاوندی را در میساکی واتاری (توکو میورا) پیدا می‌کند، زن جوانی که برای رانندگی او در طول اقامتش در هیروشیما استخدام شده بود. این دو در ساب 900 قرمز رنگ خود صحنه های بسیاری را به اشتراک می‌گذارند، این دو با آرامش در جاده های طولانی و پر پیچ و خم سفر می‌کنند. مانند یوسوکه، میساکی نیز متحمل ضرر بزرگی شد و خود را از دیگران دور کرد. با این حال، انگیزه‌های آرامی که آنها به اشتراک می‌گذارند، که توسط نوارهای اوتو در حال خواندن عمو وانیا به ثمر رسیده است، به فضایی امن برای آسیب‌پذیری و همدلی تبدیل می‌شود.
با نقد فیلم Drive My Car متوجه می‌شویم که این دو بعید را به عنوان همتایان بی‌میلی معرفی می‌کند که سرنوشت آنها را کنار هم انداخته است. یوسوکه و میساکی به طور منحصر به فردی مناسب هستند تا حس اشتیاق ناشناخته دیگری را جلب کنند: یوسوکه نقش پدر را بر عهده می‌گیرد و میساکی، دختر. و با این حال، هرگز به اندازه آن تمیز نیست، مانند زندگی واقعی. یوسوکه و میساکی هر دو مسیر زندگی خود را از دست داده اند، نه تنها به این دلیل که غمگین هستند، بلکه به این دلیل که گناه بازمانده آنها گرفتار شده است. به نظر می‌رسد مناسب است که چنین داستانی در هیروشیما اتفاق بیفتد، با پیوند عمیق آن با آسیب های جمعی.
زیبایی های فرعی تاثیر گذارند!
شخصیت‌ها و داستان‌های فرعی دیگری نیز در Drive My Car وجود دارند که در ادامه نقد فیلم Drive My Car به آن می‌پردازیم. بازیگر جوان و شرمنده کوجی تاکاتسوکی (ماساکی اوکادا) که با خویشتن داری دست و پنجه نرم می‌کند، و بازیگر زن لال لی یون آ (پارک یو ریم) که به تئاتر روی آورد تا با ناتوانی خود در ادامه رقص حرفه ای کنار بیاید. حتی اتو به عنوان یک شخصیت پیچیده و در نهایت تراژیک از خود به جای می‌گذارد. Drive My Car روایتی غنی است که تجربه‌ای فراموش نشدنی را برای بینندگان ارائه می‌کند که به زیبایی توسط دست توجه هاماگوچی ارائه شده است.
کلام آخر در نقد فیلم Drive My Car…
در پایان این نقد، آنچه که فیلم Drive My Car را به یک فیلم مؤثر تبدیل می‌کند، فیلمبرداری و کارگردانی آن است. نماهای طولانی و تکراری ساب قرمز روشن یوسوکه در برابر جاده های به ظاهر بی پایان و کاملاً خالی، حس یک سفر معنوی شخصی را القا می‌کند. مراقبت زیادی برای جلوگیری از حواس پرتی انجام می‌شود. در حالی که افرادی در پس‌زمینه عکس‌ها وجود دارند، اغلب در سایه‌ها و کمی خارج از فوکوس هستند. بسیاری از صحنه‌ها زنده و دراماتیک هستند و تنش حباب‌های زیر سطح اکشن را افزایش می‌دهند. یوسوکه، و بسیاری از افرادی که او در Drive My Car با آنها روبرو می‌شود، به طرز غیرممکنی با استانداردهای غربی رواقی هستند. اما در زیر چهره‌های مودب و آرام، روح‌هایی هستند که عزادارند، گریه می‌کنند، خشمگین می‌شوند، می‌خواهند و عشق می‌ورزند. هاماگوچی به مخاطبان یادآوری می‌کند که ناگفته‌ها گاهی می‌توانند قوی‌ترین گزاره ممکن باشند، اما دور بودن از احساسات مانند زندگی نیمه‌زنده است.
